中国玉雕作品是具有民族特色的艺术品,是世界雕塑苑中的耀眼的奇葩,其蕴含着中华族的智慧、美学思想、宗教观念等丰富的内容。人们欣赏玉雕作品，评价玉雕作品的目的和标准，就是看其中有无意境。意境是我国美学思想中的一个重要范畴。指的是诗词、书画、戏曲、园林等门类艺术中,借助于匠心独运的艺术手法熔铸所成情景交融、虚实统一,能深刻表现宇宙生机或人生真谛,从而使审美主体之身心超越感性具而进入无比广阔空间的那种艺术化境界。紫绿玛瑙玉雕从形态到传神之处，也将意境之美体现得淋漓尽致。

意境这一美学思想的形成，是中国哲学在艺术领域的体现。老子曰:“道可道,非常道;名可名,非常名。无名天地之始,有名万物之母。常无欲,以观其妙;常有欲,以观其徼。此两者，同出而异名,同谓之玄。玄之又玄，众妙之门。”因此，艺术之妙、之美、之最高境界,就在于以可道之言、可名之物、可像之形来表达自然界中的不可道、不可名、不可形的“道”。随着我国诗词、绘画艺术的发展，“意”或“意境”终于被引入诗歌、书画创作领域。晋代王羲之《论书》曰:“……寻诸旧书,惟钟、张故为绝伦,其余为是小佳,不足在意。去此二贤,仆书次之。须得书意转深,点画之间皆有意。自有言所不尽,得其妙者,事事皆然。”唐代诗人王昌龄《论文意》曰:“置意作诗,即须凝心,目击其物,便以心击之,深穿其境。”即指出了诗歌创作的方法,首先耳目听到外界之音,看到外界之境,然后深入思考,探究其中所含的妙理,最后将这种妙理不着痕迹地藏隐在所描绘的景物之中。

北宋的梅尧臣论作诗曰:“状难写之景如在目前,含不尽之意,见于言外,然后为至矣。”南宋的严羽在《沧浪诗话》中说:“诗者,吟咏情性也。盛唐诸人,惟在兴趣,羚羊挂角,无迹可求故其妙处透彻玲珑,不可凑泊,如空中之音,相中之色,水中之月,镜中之象,言有尽而意无穷。”清代笪重光在《画筌》中说:“空本难图,实景清而空景现,神无可绘,真境逼而神境生,位置相戾，有画处多属赘疣,虚实相生，无画处皆成妙境。”玉雕艺术就是利用玉这种特殊的雕刻材料，通过琢、磨等制玉手段,使其呈现为具有特定形态、动作的人或物的形象,借以表达创作者对世界的感情的艺术。

玉雕意境美的形式是指玉雕画面的形象即玉雕画面的景、境、形等显示，而在紫绿玛瑙玉雕中意境美的内容表现在其画面中,情、意、神的蕴涵。意境美和传神美都来自形体和画面的外延,正所谓“在形外思而得之”、“意生像外”、“采奇像外”、“玉雕传神见于形迹”，还称“形有尽而意无穷”。“在艺术创造中,只追求形式的东西是毫无价值可言”,只有当玉雕意境美的内容和形式高度-致时,才能获得玉雕的艺术之美的享受。