抄袭和模仿是艺术行业不可避免的诟病，玉雕艺术也毫不例外。拿紫绿玛瑙来说，玉雕艺术要想走得更远，未来一定是原创精神为核心的。与古人相比，没有知识产权这样的概念，在雕刻中主要以师徒传承或家族传承为主，关于作品行业更多的是以流派以及风格等等这样的标准去评定。

那么，在艺术界，在如何界定抄袭行为，特别是如何辨别抄袭与摹仿和挪移的区别，以及摹仿与挪移对艺术创作的意义，这三者关系上，人们的意见并不一致，认识也不一定清楚，这里有必要做一点解析。

首先，需要明确的是抄袭是一种窃取行为，不在艺术创作的讨论范畴之内，而摹仿是一种非常古老的艺术研习与传承行为，挪移则是后现代艺术中一种很流行的创作手法。有了这样的认识，再来看这三者到底是怎么回事，以及它们的特征与区别又在什么地方。如此，就有可能对作品进行鉴别与评价了。

就抄袭而言，虽然不在艺术创作的讨论范围，但是由于抄袭的纠纷在艺坛上时有所见，因此还是有评议的必要。而所谓抄袭，可以从动机、目的、方法、 表现这四个方面来辨别。抄袭的动机是寻找获利捷径，目的是图利，方法是假冒被剽窃的对象，而表现则是酷似被剽窃的对象。就这四点看，抄袭的最大特征是没有原创性。所以 ，在艺术层面抄袭不仅存在道德与法律问题，更主要的是与艺术的创造精神相背离。因此，从长远看抄袭者是难以在艺坛上立足的。而摹仿不同，摹仿的动机有多种，一是传道，一是研习；摹仿的目的也有多种，一是弘扬精神，一是光大艺术；摹仿的方法也有多种，一是忠于对象，一 是神似对 象。而在表现形式上，摹仿之作，不仅要得其形、得其趣，还要得其神、得其意。因此，摹仿并不等同于简单的复制，它是融会了摹仿者的理解、认识和创造在里面的， 所以它是一种特殊的艺术研习活动。